Las Etapas de Guaynaa: Del Laboratorio al Perreo, y Ahora Cumbia y Amor
¿Quién no ha escuchado la famosa frase “Guaynaa bichii, mi chichi” e inmediatamente comienza un perreo radical? Pues bien, Guaynaa ahora entra en su nueva era y nos trae ¡mucha cumbia y extra amor! Este artista boricua es el claro ejemplo del poder de la transformación y la recreación personal. Desde su sorprendente cambio de carrera de la ingeniería química a brillar en el escenario musical, hasta la creación de su propio sello para guiar a talentos emergentes, cada paso que da refleja su filosofía de autenticidad.
En su cautivador álbum, “Cumbia y Amor“, Guaynaa rinde homenaje a sus raíces y comparte colaboraciones que resuenan con amor y pasión en cada nota. Con una energía contagiosa y una búsqueda constante de evolución personal, este artista nos invita a unirnos a él en un viaje sonoro vibrante donde la felicidad y la identidad cultural se entrelazan, creando una experiencia musical que no querrás perderte. ¡Prepárense para bailar y disfrutar de un festín de ritmos y emociones!
FEATURE INTERVIEW:
Al crear tu propio sello, ¿qué enfoque tomas para apoyar a otros artistas emergentes y cómo esperas que esto impacte la música latina en el futuro?
Pues mira, uno de mis principales objetivos al crear mi sello es dejar un legado musical y establecer una directriz conceptual. Estamos trabajando en eso ahora mismo. Quiero que los jóvenes que vienen detrás de nosotros tengan un buen referente de lo que es correcto, que aprendan a maximizar su talento en distintas áreas, tanto en el escenario como en la vida. Espero que ellos puedan llegar a sus propias conclusiones y que traigan a la mesa sus proyectos auténticos, mostrando su propia voz.
Dices que el regreso a tus raíces ha sido crucial en tu evolución como artista. ¿Cómo ha cambiado tu música al reconectar con esos orígenes y hay alguna canción que sientes representa este nuevo capítulo en tu vida?
Ha cambiado de manera muy positiva. Reconectar con mi país, mi tierra y las historias de los compositores, músicos y cantantes ha sido una experiencia hermosa. Me siento nutrido por todas esas influencias. Una canción que ha marcado esta etapa en particular es “El niño, el hombre, el soñador“, de Lalo Rodríguez. Esta canción representa la conexión con mis raíces y la influencia que mi cultura tiene en mi música actual.
Tu nuevo álbum “Cumbia y Amor” incluye una variedad de colaboraciones. ¿Cómo seleccionaste a los artistas con los que trabajaste y qué esperas que los oyentes sientan al escuchar tus canciones?
Seleccionamos a artistas que han dedicado sus vidas a la cumbia y la música, aquellos que realmente encarnan lo que interpretan y que lo hacen desde el amor y la pasión. Esto es lo que queremos plasmar en el disco. Espero que cuando lo escuchen, se embarquen en un viaje sonoro y sientan la esencia de la cumbia, la cual está hecha con buena madera. Es una propuesta honesta, totalmente desde nuestro corazón.
Con un año y medio de dedicación para “Cumbia y Amor”, ¿puedes hablarnos sobre algún momento crucial o desafío durante la producción que te haya hecho reflexionar sobre tu carrera y tu conexión con la música?
Definitivamente, hubo un momento crucial cuando estábamos grabando los agudos en invierno, especialmente en la canción “Déjame Vivir“. Esa parte fue complicadísima para poder llegar con voz de pecho y también había otras inflexiones que me desafiaban. En esos momentos, necesitaba salir de la cabina, irme a la azotea, reflexionar y calmarme. Luego, volvía a calentar la voz y lo intentaba de nuevo. Sabía que estaba en el camino correcto, aunque tenía una barrera frente a mí. Pedía a Dios determinación y energía suficiente para ejecutarlo lo mejor posible, y finalmente, se logró. Cada desafío me ha hecho apreciar aún más mi conexión con la música.
Sabemos que estudiaste ingeniería química antes de lanzarte a la música. Si tu carrera musical no hubiera despegado, ¿te imaginas trabajando en un laboratorio?
Fíjate, mi idea dentro de la ingeniería y química era más bien enfocada en hacer máquinas de procesamiento para la fábrica. Sí, podría haber trabajado en un laboratorio, pero sería solo por un lapso de tiempo. La verdad es que no me veo haciendo eso de manera permanente.
¿Qué tipo de experimentos locos harías en un laboratorio?
No sé, probablemente haría experimentos con humanos en lugar de ratas. ¡Es un poco loco, pero creo que la creatividad y la innovación no conocen límites!
Tu filosofía “nunca es tarde para evolucionar” es inspiradora. ¿Cómo aplica esta creencia en tu vida personal y profesional?
Mira, siempre fui una persona que creció con los mismos patrones de conducta y comportamientos. Esa fue la base del ser humano llamado Jean Carlos Santiago Pérez que soy hoy. Sin embargo, he evolucionado mucho en mi parte emocional y en mi salud mental. He tomado cursos de inteligencia emocional y otros sobre legado generacional que me han permitido cambiar como persona y dejar un impacto emocional en los que vienen detrás de mí.
A medida que tu música sigue evolucionando, ¿qué legado esperas dejar con “Cumbia y Amor” en la mente y el corazón de tus fans?
El legado que deseo dejar en la mente y corazón de mis fanáticos es que hago música honesta, que proviene de lo más profundo de mi ser. Jean Carlos Santiago Pérez y Guaynaa llegarán para quedarse en la tarima, ofreciendo alegría, baile, voces y júbilo. Quiero que mis fans sientan la identidad de nosotros los latinoamericanos, porque soy uno de ellos, luchando por nuestra arte. Amo ver a la gente disfrutar, compartir en familia y en sociedad, porque eso es lo que nos hace únicos como latinos: nuestro gran corazón, nuestra alegría y nuestro espíritu festivo.
¿Cuál ha sido el mejor consejo que te han dado, o una frase por la cual te rijas hoy en día?
El mejor consejo que me han dado es: “Sigue tu instinto aunque el mundo esté en contra”. Esa frase me ha guiado en muchos momentos difíciles.
Cuando te enteraste de que “Rebota” había entrado a la lista de Billboard, ¿qué fue lo primero que pensaste y quién fue la primera persona a quien le compartiste la buena noticia? ¿Cómo celebraste ese gran momento?
Lo primero que hice fue compartir la noticia con mis papás. Fue un momento de mucha felicidad. Celebramos con una fiesta en Puerto Rico, comimos lechón asado y disfrutamos Bebiendo ron.
Has mencionado que la autenticidad es clave para ti. ¿Cómo defines tu estilo personal y de qué manera refleja tu identidad cultural y tus influencias musicales en tu vida diaria?
Mi estilo personal está muy atado a lo que soy. Jean Carlos Santiago Pérez es un niño que escucha salsa y reggaetón, que baila y busca hacer feliz a los demás. Mi estilo depende del mood; si queremos pasar un buen rato, disfrutar, reír, sensualizar o simplemente bailar, eso es lo que se presenta en la tarima. La autenticidad es lo que me define, y siempre busco mostrar mi esencia en todo lo que hago.
Como artista influyente en la música y en la moda, ¿quiénes son tus íconos que te inspiran y cómo incorporas esos elementos a tu propia estética y apariencia?
Uuuh, definitivamente me inspira mucho el Conejo y Rodríguez. Traigo eso a mi moda y apariencia tratando de ser lo más elegante posible en esta nueva etapa, ya que estamos trabajando con música de salón y salsa clásica. Creo que la forma en que me visto refleja no solo mi personalidad, sino también el tipo de música que estoy creando.
¿Cómo es un día típico en tu vida cuando trabajas en nueva música y cómo varía de un día normal? ¿Tienes alguna rutina específica que sigues para inspirarte y mantenerte enfocado en tu creatividad?
Un día típico para mí cuando estoy trabajando en nueva música comienza temprano. Me levanto por la mañana, voy al gimnasio para activarme, y luego me tomo mi cafecito. Después, me dirijo al estudio. Allí, empiezo con mis calentamientos vocales y me siento con los chicos. Repasamos las ideas y comenzamos a calentar la voz. Una vez que la voz está lista, comenzamos a grabar las tomas necesarias. También aprovechamos para escribir y desarrollar parte de la canción sobre la marcha. Es un proceso fluido que me mantiene creativo y siempre buscando nuevas formas de expresarme.
TEAM CREDITS:
Editor-in-Chief: Prince Chenoa
Feature Editor: Taylor Winter Wilson (@taylorwinter)
Writer: Frida Garcia D’Adda (@fridadda_)
Photographer: Mario Alzate (@marioalzatee)
Wardrobe: Levi’s (@levis)
